Taro

Sono d'accordo. In senso molto lato, la battuta e il gioco ilare giocano su di un repentino alternarsi tra situazioni e momenti, ponendo degli elementi in repentina contrapposizione con un altro piu' o meno improvviso e di natura comunque 'esagerata' e plateale. Non e' una scena che fa morir dal ridere, ma l'improvviso e repentino 'cambio' di elementi puo' generare 'il riflesso della battuta'. Probabilmente dipende da quanto l'elemento oggetto del contendere sia percepito come "strano" nel contesto; personalmente come detto da una parte la scena mi coinvolse fin dalla prima visione, dall'altra nell'ambito della tecnologia di Neo Atlantide presentata lungo tutta la serie quella spina elettrica è semplicemente plausibile (e in fondo è l'estremità di un cavo di alimentazione di almeno 30 centimetri di diametro). Poi magari l'imprinting della reazione alla prima visione rimane e allora chi ha riso all'epoca continua a trovare ironico quel momento, mentre per altri è tutto il contrario. Personalmente comunque le scene drammatiche mi fanno ridere quando percepisco un loro sfrontato sconfinamento nel patetico per conseguire la lacrima facile dello spettatore (tipo il finale di Shindler List, per dire, col protagonista che inizia a recriminare su quanto poteva fare di più per salvare tante persone gesticolando con la fede d'oro tra le dita), mentre quando sono asettiche allora è tutt'altro discorso, e penso ad Hotaru no haka, dove ad esempio in una scena troncata dalla regia e "messa a tradimento", se vi ricordate, si vede Setsuko che, evidentemente spinta dalla fame, spalanca la bocca per addentare una palla di fango, di quelle che aveva fatto in precedenza per gioco.

Lui vuole un re atlantideo vecchio stampo, canonico, come dovrebbe essere nella sua mente di atlantideo (che poi risulta non essere). E' una questione palesemente di orgoglio: di fatto con Neo già può manovrare il Red Noah, anche con Nadia soggiogata può farlo. Però Elusis è sempre il legittimo re e a me appare chiaro che Gargoyle vorrebbe un sovrano nelle sue piene facoltà mentali, pertanto perfettamente in grado di comandare, non certo posto li ad essere un fantoccio, che faccia quello che Gargoyle si ritrova a dover fare in prima persona date le contingenze. Fino all'ultimo prova a convincerlo, anche con le minaccie, certo è velleitario, ma uno ostinato come Gargoyle non demorde fino alla fine. Il punto è: Gargoyle non è interessato a comandare necessariamente lui stesso (come un Lepka o un Muska appunto), ed è pronto a cedere il comando a patto ovviamente che venga portato avanti quel progetto di restaurazione.

No, Nemesis vuole sempre reimpostare il vecchio status quo. Usa il condizionamento su Venusis perchè è un ragazzino, Nadia prova a convincerla razionalmente prima e solo dopo forza la mano. Anche ad Elusis offre sempre la possibilità di ridiventare re a condizione di governare sulla Terra e porre gli esseri umani in condizione di subordinazione. A Nemesis non interessa il potere (che già ha senza bisogno della casa reale), ciò cui aspira è rimettere le cose nell'ordine naturale che dovrebbero avere, con la discendenza di sangue blu al comando e lui al massimo a fare da ministro. Per quanto riguarda il cavo, mi ha sempre fatto senso e la scena è terribile perchè fino a quel punto Venusis appariva come un cyborg talmente ben riuscito da sembrare veramente di carne e ossa, poi alla fine lo vedi arrancare con attaccato il grosso cavo che sguscia fuori dal trono: l'ho sempre trovato estremamente disturbante. Quindi quando si vede la presa elettrica gigante non ho mai avuto l'impostazione d'animo di trovarla comica, tanto più che subito seguono i discorsi di Gargoyle con quel suo "ho posto fine al miracolo", poi Venusis inizia a stringere il pugno... e a me viene da piangere ormai a sentire soltanto la colonna sonora di quella scena. http://www.youtube.com/watch?v=73AuaD9A4FI&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=HMKtLwhL06E

No, i Jin sono i restanti sopravvisuti di una razza umanoide sterminata in precedenza da Gaizok, il quale ha come obiettivo mantenere la pace nell'universo e pertanto elimina preventivamente i fattori instabili che porterebbero a guerre continue.

Veramente Daitarn 3 è tutt'altro che coerente, visto che alla fine c'è un vero ribaltamento delle responsabilità a dispetto di quanto visto per 39 episodi (a parte qualche hint disseminato qua e la), che semplicemente non devi considerare se vuoi dare un senso all'ultimo episodio. Poi ovviamente proprio quell'episodio 40 con Banjo che con orrore esclama "che cosa ho fatto" rende epocale la serie. Ideon è stato interrotto prima della fine e come spesso capita la conclusione è stata condensata, ma in essa c'è già tutto quello che dice Be Invoked, il quale sostanzialmente mostra brutalmente quello stesso finale.

La questione della saliva inizia ad essere un pò stucchevole. Non vorrei che ogni nuovo episodio sia incentrato sempre su qualche peculiare facoltà della saliva di Urabe.

Non ci crede nessuno

Che lidi? Esplica.

Capoulavoro che neanche le scimmie...

Comunque da adesso per continuare a parlare di quello che esce o non esce per Dynit andate sul tread dell'editore. http://www.pluschan.com/index.php?/topic/46-dynit-novita-e-discussioni/page__st__4660

Almeno nell'edizione a due dischi italiana l'o-card presenta la locandina (anche se dentro la cover dell'amaray è per l'appunto la stessa dell'edizione optimum e di quella singolo disco italiana). Nell'edizione dvd giapponese (ghibli ga ippai) comunque, stando a quanto vedo su nausicaa.net, viene usata sempre una delle illustrazioni, probabilmente realizzate sempre per materiali tipo i libretti dei cd con le colonne sonore o calendari, diciamo apocrife. Per la pubblicazione futura in BR invece la scelta è una roba estremamente stilosa.

E' curioso, perchè la Optimum ha anche pubblicato gli altri film di Miyazaki usando illustrazioni (anche da locandina): e non frame dal film (tra l'altro almeno in quella italiana hanno tolto la macchia d'olio che Porco si ritrova quando il motore inizia a perder colpi). Anche una edizione a doppio disco americana/canadese (rimediata a Parigi e mai vista,almeno prima dall'avvento dell'Oppo, causa regione diversa) usa un frame e non una illustrazione.

Non è una mediasettata ma purtroppo, come ha spiegato tempo fa De Palma, è un modus operandi, questo di riempire labiali originariamente muti, propri del doppiaggio italiano; poichè i direttori hanno il cagotto di venire giudicati male se si scordano di doppiare una battuta, ne inventano anche di nuove per evitare che un labiale vuoto possa essere confuso con un errore. Per tutelare il proprio ego alterano l'opera altrui, e tutto per insicurezza personale e menefreghismo nei confronti del lavoro degli autori originali; il bello è che spesso si sente affermare che il doppiaggio italiano è di buon livello... Semmai esistono bravi doppiatori, ma più osservo e soprattutto ascolto e più mi convinco che il sistema di doppiaggio italiano sia scarsamente professionale e le poche eccezioni siano dovute unicamente a sforzi individuali di qualche mosca bianca. Speriamo che Dynit almeno nella versione home-video rimedi alla cazzata fatta dal direttore di doppiaggio. ps magari chi ha l'account su facebook potrebbe far notare la cosa nella pagina Dynit.

A parte la giusta richiesta di usare un BR 50, sarebbe il caso che la LR iniziasse a usare le fascette per mettere scritte del tipo "dall'autore premio oscar" o "dal regista de", veramente inguardabili sulla copertina di quella che dovrebbe essere una prima stampa da collezione e non un prodotto da edicola venduto a due soldi.

Io inizio a dubitare che sia una serie effettivamente collegata ad Eureka Seven. Ho l'impressione che pure se appariranno Eureka, Renton o il Nirvash saranno altri personaggi uguali solo nel nome e nell'aspetto. Così come anche lo Scab Coral sarà altra cosa rispetto a quello della serie del 2005.

In questa stagione dai primi 2/3 episodi promuovo pienamente Uchu, Sakamichi, Tsuritama e Shirokuma. Buono l'inizio di Eureka AO e Kanojo X.

No, il documentario non tratta di animazione o letteratura. C'è Miyazaki che si fa un viaggio di 4 giorni su un aereo d'epoca, partendo da Parigi e arrivando fin nel Sahara occidentale, visitando alcuni dei luoghi nei quali Saint Exupery ha vissuto durante la sua esperienza nell'aereopostale. Praticamente il Miya cerca di vedere cosa aveva visto il pilota e scrittore, che sia dalla finestra di una camera da letto, dall'alto durante il volo o dalla terrazza di una vecchia roccaforte coloniale, cercando di sondare quanto possa aver provato o pensato durante quella fase della propria vita. Indaga il rapporto che poteva esserci tra i piloti che condividevano un lavoro estremamente rischioso, oppure i pensieri che poteva suscitare il guardare dall'altro i tetti e i campi, o i Pirenei, o le montagne africane. Ovviamente a parte le riflessioni, Miyazaki si diverte pure, che sia guardare da aperture sul fondo della fusoliera prive di oblò durante il volo, o pulire i vetri della cabina di pilotaggio, o sentire le nuvole con le mani, o intrufolarsi in rovine abbandonate in mezzo al deserto.

Per i canali aspetto (e comunque ho il vantaggio di poter gestire la visione), intanto mi son visto il documentario su Otsuka e sul viaggio di Miyazaki sulle orme di Saint Exupery. A corollario mi son (ri)visto, dopo secoli da una visione in gioventù su una qualche emittente locale, "Goshu il violoncellista". Non è che Takahata dirige film d'animazione perchè pensa di avere più controllo sull'opera che non nel caso in cui dovesse dirigere attori in carne ed ossa?

L' "ai oboete imasuka" mi ha ucciso

Cercando cercando, alla fine mi son ritrovato con tutta sta roba in scaletta... I canali di Yanagawa Yasuo Otsuka, Joy in motion Sekai waga kokoro no tabi Ghibli, the Miyazaki temple e pure The ghibli museum.

E dove ho scritto che spererei in una visione al cinema? Non a caso ho citato Ponpoko che per l'appunto è uscito solo in dvd. Sulla versione cineholliwood non saprei (sapevo dell'esistenza di una versione in vhs in 4:3 col titolo farlcocco), ma quello che ho visto io credo sia 2.35:1. ps trovate informazioni dal sito della cineollivud: EDIZIONE RESTAURATA! Formato video: PAL 4:3 PAL 4:3 EDIZIONE RESTAURATA! e PAL 4:3 Durata: 80' ma dal simbolo toei fino alla fine il film dura quasi 82 minuti, non so quindi se la versione girellara possa aver tagliato qualcosa. Sempre dalla scheda del film: Questo DVD contiene il primo lungometraggio di HAYAO MIYAZAKI, premio Oscar per il “Miglior film d’animazione” nel 2003 con “La città incantata” Takahata non esiste per la cineollivud

Mi son visto "Hols no daibouken"; quello che poteva essere un semplicissimo ma comunque gradevole film d'avventura dell'epoca (mi viene in mente il contemporaneo "Gatto con gli stivali") si distingue grazie alla notevole caratterizzazione del personaggio tormentato di Hilda, che finisce con l'imporsi rispetto allo stesso protagonista. Da segnalare: Hilda che rovina la festa di nozze, spinta da una gelosia di cui non sembra essere neanche troppo consapevole, per poi rimanere toccata dalla forza d'animo di Rusan e Philia. Hilda che vorrebbe sottrarre Mauni al destino del villaggio. Alla luce di quanto scritto tempo fa da Shito, mi immagino Takahata che lascia Miyazaki e Otsuka a divertirsi coi lupi, il Mammuth e il gigante, mentre lui si dedica ad un personaggio che per gli altri poteva rimanere anonimo (soltanto un cattivo che si ravvede) e che al contrario diventa il perno centrale cui tutto il film ruota attorno. Certo non sarebbe male se, dopo Ponpoko, Omohide poroporo e I vicini Yamada, la LR riuscisse in qualche modo a recuperare questo film pre-Ghibli.

Doveva cattare DMC

Vista la versione moe di Nyarlathotep, direi che come accennava Dairon sarebbe il caso di costruire situazioni ironiche attorno ai miti oltre a far vedere qualche immagine di polipi giganti e qualche nigthgaunt. Non è che si può andare avanti a nomi di fail MS. Visto anche Upotte ---> La serie su Fujiko si lascia guardare (effettivamente riporta ai primi episodi della prima serie). Si spera che con l'entrata in scena di Jigen e Goemon migliori anche la colonna sonora.

Piccola lista ovviamente non esaustiva di opere che imo sono assolutamente da vedere: Gundam 0079 (serie + trilogia film) Space Runaway Ideon (serie + film) Macross (serie + film) Giant Robo Hamelin no violin hiki Mugen no Ryvius Nadia Gunbuster Conan + Nausicaa + Mononoke Hime