Roger

uhm...e chi li compra? No, perché forse non hai cognizione di cosa vogliono i bambini da 10 anni a questa parte. E gli anime (qualsiasi) sono proprio in coda ad ogni loro desiderio. Sono generazioni differenti, cresciute con altro. sono d'accordo, infatti avevo scritto che in mezzo c'è una questione generazionale XD aggiungo comunque un'altra considerazione; con il tempo si è capito quanto gli anime possano essere realizzati per essere anche solo dei veicoli commerciali, in particolare quando si tratta di personaggi noti al grande pubblico (non sarà un caso che toei, di anno in anno, vada a ripescare i suoi soggetti più famosi e ne realizzi film o serie tv...). quindi non è necessario che ci siano una bella storia ed una grafica spettacolare perchè quel che si propone è solo un'idea, cioè quella che tal personaggio e quelle sue caratteristiche sono ancora in circolazione. il risultato è che qualsiasi episodio tv è una pubblicità per ricordare che c'è qualche prodotto in vendita, non necessariamente un giocattolo. dragonball era questo e molti anime prima di lui lo stesso. riproporre questo schema adattandolo a vecchi e nuovi prodotti commerciali che interessano alle nuove generazioni non è sbagliato. i bambini vogliono figurine, dolcetti e cazzatine collezionabili imbustate come no, che possibilmente non costino una fortuna (magari anche videogiochi, ma questi non sono mai mancati e in ogni caso non ho idea di quanto interessino effettivamente le scionenjumpate in questa forma); tutta roba facilmente reperibile nei supermercati e nelle edicole. i genitori che conoscono dragonball e che magari l'hanno apprezzato (diomiocosahoscritto) non credo avrebbero problemi perchè quei prodotti sono un'alternativa a quelli che comprano adesso. c'è altro dopo gli anni di peppa pig... in conclusione c'è sì un dubbio sulle generazioni, ma non è detto sia un ostacolo e dubito che mediaset non sappia come muoversi.

che in una serie precedente fosse un canarino da compagnia, scomparso quando ad un certo cane sono spuntate le ali? attendo i subbi.

ghgh detto in tutta sincerità... mediaset ha sempre ragionato in termini di ascolti (non sempre fini a sè stessi, perchè il numero è importante ma è il relativamente a cosa a contare) quindi che sia interessata a dragon ball, proprio per quel faceva presente fencer, non è strano. dietro alla trasmissione della serie tv c'è un giro di prodotti mica da poco e che in qualche modo possono incrementare i guadagni dell'azienda; non saranno i modellini bandai ma zainetti, ovetti e dolciumi in generale, quaderni, costumi e cazzatine di ogni tipo non andrebbero sottovalutati. dipende da come si muove la macchina pubblicitaria di mediaset. il fatto stesso che kai non sia arrivato dovrebbe però dire qualcosa (cioè che sanno cos'è, ed avendo la vecchia versione non aveva senso "riacquistarla"), ma l'interesse per questa nuova serie... beh... essendo dragon ball al pari di un best seller... però può anche essere che ci sia qualche indecisione fisiologica. del tipo: tanta euforia ma se poi della nuova serie non gliene frega abbastanza alle persone e/o alle nuove generazioni? essì, perchè ormai c'è stato più di un cambio. omega se non l'hanno preso sarà stato anche per questo, aldilà della ciofeca che è. tutto rigorosamente imo.

continuo a non capire cosa intendi per serietà visto che allunghi la lista di cacchiate che ne coprono gli spunti (e che tali restano). inoltre hai fatto un mischiotto con le stagioni...

in compenso qualcuno si sta svegliando, seppur lentamente, iniziando a capire di non essere quello che crede (che anche il padre lo trattasse in quel modo per questa ragione?); spadaccino e stratega già sapevano, quindi è come dire che la voce sta iniziando a spargersi. non è una bella cosa iniziare così la carriera di re... questo episodio è uno di quelli che più mi è piaciuto. certo silver mask appare un po' troppo facilmente, ma sembra avere dei metodi a giustificarlo... peccato per l'assenza della milfona spaccacuori.

Mah, dipende cosa si intende per ingenuità, mi spiego meglio: io ho sempre preferito in generale gli anime ai cartoni yankee, perchè meno "stupidi " : nel senso che gli anime, che pur sono pieni di minchiate a raffica, hanno meno peli sulla lingua nel narrare i fatti della vita, come la morte, la violenza, le iniquità sociali, la sfera sessuale. Gli americani hanno/avevano un fortissimo codice censorio televisivo, in quanto tutti i cartoni che passano a un orario in fascia protetta, devono essere approvati dalla BS&P ( broadcast standard & practices) che mette paletti molto limitanti per la riuscita delle trame. In questo contesto, anche il più motivato degli sceneggiatori non può realizzare una sceneggiatura decente e priva di assurdità logiche. Nel caso dei TF, nella S1 , si cerca di mantenere un approccio serio, che non fa altro che evidenziare certe assurdità dovute alla censura: ad esempio, i Distructor sono i cattivi più buoni del Mondo: non fanno mai del male a nessun essere umano, anzi , Megatron è addirittura tollerante con Starcream/Astrum, che nonostante cerchi di accopparlo per prenderne il posto un episodio si e uno no, non decide mai di ucciderlo come esempio per tutti; il massimo della punizione è quello di esiliarlo su un asteroide ( ma tanto poi lo riammetterà nel gruppo a mò di figliol prodigo). Ovviamente, nel film, che non essendo pensato per la tv è libero dalla censura tv , Astrum viene subito accoppato quando si autoproclama nuovo re dei Distructors , credendo Megatron morto in battaglia. E pure Astrum è uno di buon cuore, sotto la scorza di cattivo: si allea con il dr. Arkeville, e quando questi scopre che il nostro ha creato un bomba in grado di distruggere l'intera Terra ( che è poco più grande di uno zaino) . Per evitare che avverta gli Autobot in modo da sventurare la catastrofe, cosa fa Astrum ? Lo uccide sul posto , come farebbe qualsiasi cattivo che si rispetti ? Ma manco per sogno, se lo porta dietro fino a Cybertron ( perché Astrum può volare in modalità jet dalla Terra fino a Cybertron come se fosse a due passi da casa), trasformandolo in un Cyborg invalido ( WTF ?). Ditemi, che senso ha ? E la S1 ha cazzate simili a raffica . La S2 pure, con la differenza che prende i toni generali da commedia d'azione , con personaggi che sparano battute tra un combattimento e l'altro (immaginatevi una cosa stile Ninja Turtles o Mummies Alive) , e sinceramente la trovo meno noiosa e più divertente : più stupida si , ma ripeto, anche più divertente. E ti fa accettare tante scemenze dovute alla censura e a sceneggiatori svogliati ( che essendo stra-pagati senza uno straccio controllo qualità, attira un mucchio di cialtroni, come diceva John Kricfalusi). Purtroppo il ridoppiaggio ci toglie le aggiunte risate che provocava il doppiaggio storico , con personaggi che parlavano in mille modi , diversi, pure in dialetto e altre finezze del genere. riguardo alla S1 parli di approccio serio ma elenchi una sfilza di quelle che ho chiamato ingenuità (io cmq mi riferivo anche ad altre situazioni, come skyfire che 4000 anni prima volava in compagnia di uno starscream già in forma terrestre o, visto che citi la "bomba" di arkeville, il fatto che la corazza di megatron si sciolga al suo contatto ma le sue mani non ne risentano, robottoni pesanti dei quali non si capisce l'effettiva forza e arrivano perfino a nuotare... gli errori di design sono innumerevoli dalla testa di grimlock agli occhi di devastator, dalla colorazione di tizio che varia a seconda dell'inquadratura alla mancanza di pannelli durante l'animazione, eccetera; tutti difetti tanto di sceneggiatura quanto di produzione di ciò che è animato. ai vari studi di animazione tra giappone, corea e filippine non erano stati mandati dei modelli precisi da seguire?). per me nonostante qualche trovata di serio c'era poco dopo i primi 3 episodi e, da quel che ricordo, la S2 era ancora più pretestuosa perchè valorizzava questo o quel personaggio con una scusa a caso. che ne siano usciti degli episodi divertenti non lo metto in dubbio (rivedrei volentieri quello dell'alieno giocatore d'azzardo), ma un po' di più organicità come nella S3 non avrebbe guastato (per non parlare del suo tono cupo e disfattista). L'animazione della Toei. I nomi coinvolti erano più o meno gli stessi fra Hokuto no Ken e Saint Seiya. Dagli USA arrivavano solo gli script. Poi dalla S4 i giapponesi hanno fatto tutto da soli. Cmq quella che ricordi come S1 in realtà è la S1+2. Poi vengono l'ova Scramble City (mai uscito dal Giappone, dove ci sono i vari combiners che si scambiano braccia e gambe ottenendo specifiche diverse!), il film e quindi la S3 (con Hot Rodimus). La S4 in USA sono solo 4 episodi, mi pare, dove Spike diventa l'headmaster di Cerebus, che a sua volta è l'headmaster di Fortress Maximus. In Giappone invece ci hanno fatto una serie intera e noi abbiamo visto quella. infatti mi viene da pensare che gli svarioni nei disegni siano una prerogativa degli spezzoni prodotti al di fuori del giappone. è che per l'appunto di differenze se ne trovano anche all'interno dello stesso episodio, il che fa un po' orrore. scramble city non l'ho mai visto, mentre la S4 sono sicuro di averla vista in tv ma a tempo debito gli darò un'altra possibilità. che tu sappia i commercial con sequenze animate che si usavano per le pubblicità viste anche da noi erano fatti apposta per essere solo pubblicità o erano presi da qualche episodio? ho un vago ricordo di sequenze bellissime, di alta qualità. p.s. headmasters e masterforce erano trashosamente belli XD oddio partivano anche bene, ma erano... pesanti e c'erano troppi marmocchi tra i piedi.

non potresti essere un po' più chiaro? se dici che kai è una merdata perchè affermi anche mediaset non dovrebbe lasciarselo scappare?

cioè è un problema se DB kai non passa in tv? seriously?

ragni. ragni ovunque.

in preda ad un attacco di pazzia, dopo anni (una ventina?) ho deciso di vedere la G1/S1, questa volta in versione con i nomi corretti. mi interessava fare un confronto tra l'idea che avevo di questo vecchio cartone animato e ciò che effettivamente esso era; è difficile dire cosa sia adesso, dopo tonnellate di film e serie di ogni genere... però qualcosa di buono, anche se poco, mi sembra sia rimasto. quando transformers venne trasmesso per la prima volta era una bomba, una novità assoluta. tolto l'ovvio fascino dei robottoni trasformabili in mezzi di trasporto e dal design squadrato, piuttosto dettagliati per l'epoca, si aggiungeva un altro fattore curioso: la serie aveva un che di giapponese ma i credits lasciavano intendere fosse americano. il tempo ha dato una spiegazione anche a questo. la trama, fitta di situazioni, alla base del primo set di storie (more than meet the eyes) era abbastanza seria ed anche questa era una caratteristica interessante. tutto comincia su cybertron, un pianeta completamente meccanizzato, in un'epoca antica ed ignota alla civiltà umana nella quale i transformers esistono già ma hanno forme diverse da quelle meno futuristiche che acquisiranno una volta giunti sul pianeta terra (un raro caso per il quale adattamento equivale ad involuzione!). su cybertron c'è una guerra per la supremazia e l'approvigionamento di risorse energetiche tra due "tribù", identificabili con buoni/autobots e cattivi/decepticons; il problema è che questa guerra è in stallo anche a causa della penuria di energia, che quindi bisogna cercare e trovare altrove (parallellismo con l'esaurimento del petrolio). i due schieramenti non sono propriamente speculari; nella banda dei cattivoni c'è starscream, uno scienziato votato alla guerra che vuole assumere il comando del gruppo scalzando il suo conduttore megatron, mentre quella dei robobuonisti è semplicemente più variegata ed in continua crescita. nelle fila dei primi inizialmente ci sono robot di ogni taglia che si trasformano in armi, mezzi da combattimento e qualche oggetto tecnologico di largo consumo, in quelle dei secondi compaiono solo mezzi di trasporto su quattro ruote di ogni categoria (solo ad un certo punto arrivano un'astronave ed uno pterodattilo). cosa si volesse vendere di più in termini di giocattoli non sembra essere un argomento: ogni personaggio ha caratterstiche peculiari, i robottoni sono talmente singolari e ricercati che è difficile dire quale sia brutto. magari se non si ha la passione per scarafaggi e ruspe varie si può dire "non mi interessa". hai voglia però quando "le ruspe" si agganciano e gli insetti fanno danni pesanti, se almeno un po' di interesse non lo suscitano... scopo di tutti è tornare nel proprio pianeta con scorte di energia dopo il risveglio, da un sonno millenario, sul nostro! risveglio che a causa del computer di bordo della nave degli autobots, la quale 4031 anni fa si era schiantata alla base di un vulcano presente in una terra non specificata durante un'azzuffata tra i due gruppi rivali, accade prima per i cattivoni che pertanto hanno un vantaggio. è a questo punto che i transformers assumo l'aspetto di oggetti terrestri. per tornare su cybertron è pertanto necessario 1 avere un'astronave e 2 recuperare una quantità notevole di energon (la fonte energetica per fare tutto); trattandosi dei cattivi, caso vuole che ritrovino la propria astronave, la riparino in fretta e non esistono regole. scopo degli autobot è, oltre al ritorno su cybertron per governarlo, impedire ai decepticons di fare disastri, farlo con onore, rispettare l'umanità, non calpestare il verde e, trattandosi dei buoni, ci sono tante regole. se non era chiaro chi fossero i buoni, gli autobots stringono immediatamente un'alleanza con gli umani dapprima salvando un uomo e suo figlio, che ancora minorenne lavora su una piattaforma petrolifera (LOL) in un mezzo al mare, poi facendosi conoscere ai vari governi del mondo che solitamente durante la serie possono chiedere il loro aiuto contro gli attacchi dei decepticons premendo il bottone di un fikocomputer a caso. in seguito, nella S1, si aggiunge un genietto dei computer in carrozzina a supporto dei robottoni della giustizia (forse perchè teletran, il suddetto megacompiùter degli autobots, fin dal primo episodio fa capire di essere stupido). in realtà anche i decepticons, negli episodi successivi al primo trittico, trovano negli umani un alleato ed è uno scienziato megalomane, un po' brutto ed un po' cybernetico, col pallino di, uhm, conquistare il mondo. non solo verrà sfruttato dai cattivoni, ma in seguito ad un incidente pure ridotto a cyborg immobilizzato su una sedia (anch'essa computerizzata). non muore ed è peccato che non lo si riveda in seguito. questo, il fatto che optimus prime le prenda spesso e volentieri, e l'ultimo episodio della S1 è quanto di buono mi sento di salvare dalla S1. purtroppo anche episodi che avrebbero potuto essere memorabili per l'introduzione di nuovi personaggi vengono minati da quelle ingenuità necessarie a destinare l'opera ad un pubblico giovanissimo. mi riferisco a quelli incentrati su skyfire, dinobot e destructicons, che su un totale di 16 non sono pochi. sentimenti contrastanti sulla trilogia e sua conclusione a parte dove è presente il suddetto scienziato, a causa dell'escamotage del ponte spaziale inventato per collegare la terra a cybertron (un sistema introdotto precedentemente a quest episodi) in quanto diventa presto una comodità narrativa che priva i robottoni della difficoltà a tornare su cybertron, nonchè "su cybertron non servono tute spaziali" e "abbattiamo la nave di megatron a fucilate così l'esplosione allontanerà cybertron dall'orbita terrestre!!!!"2!11". piccole cose ma fastidiose per un ciclo che ha un che di apocalittico. i disegni, dal quarto episodio in poi, sono molto altalenanti. gli errori grafici in questo cartone animato sono un suo marchio di QUALITY che raggiunge l'apice nella S3, ma ci sono alcune sequenze animate fenomenali che hanno veramente resistito al passare dei decenni. non è raro assistere ad inquadrature su soggetti statici o animati curate in modo impressionante, anche con effetto di prospettiva. sono tentato di recuperare anche la S2, pur sapendo che è ancora più ingenua della precedente, perchè ho un buon ricordo di certi episodi davvero carini incentrati su storie in solitaria di alcuni personaggi.

ancora due giorni. c'ho la scimmia. sento che devo rimettere nel cello la versione karaoke di QUELLA canzone come avviso di chiamata telefonica.

nuoooh picchè la CG picchè?!?

se tutto va come detto in questi giorni, il roaming in europa scompare da metà 2017. fin qui tutto bello, però mi chiedevo se per rientrare nei costi le varie compagnie non alzeranno un po' le tariffe o scompariranno promozioni varie per la medesima ragione. io che sono uno di quelli che col cellofono si accontenta di navigare un po' e poco altro online ho beccato una promozione 500mb/settimana a 1 euro. cioè quasi 2 gb al mese (ora cmq i mesi si conteggiano a botte di 4 settimane, non più 28/30/31gg) ma in realtà ho la disponibilità totale di 1 gb al mese LOL. nonostante il poco uso di dati in 3g/4g che sfrutto, fortuna che sono quasi perennemente sotto wi-fi. mi è appena arrivata l'offerta di 2gb in 4g al mese, 7 euri e francamente sono tentato; sono 3 euro in più al mese e non so quanto ne beneficierei. in sostanza però il discorso è questo... le compagnie ci provano continuamente con tariffe al rialzo finchè un giorno non si svegliano e ti riorganizzano a loro piacimento la tariffa che avevi sottoscritto. del tipo "da oggi la tariffa x diventa y (costi diversi) se non desideri accettare ecco il link bla bla". in questo si inserisce il discorso della sim apple. a parte il fatto che con questa mossa viene da pensare che apple muova i primi passi per diventare operatore telefonico (ho scritto una cazzata perchè si appoggia ad altri operatori?), se la diffusione della sim aumenta nulla vieta che i suoi costi si abbassino. così con questi prezzi non è conveniente, certo, ma se nel tempo si abbasseranno e contemporaneamente le tariffe dei soliti operatori si alzeranno, raggiungendo una fascia simile? è un'ipotezi bizzarra perchè il gioco dovrebbe essere al ribasso, ma di 'sti tempi...

preso il dvd dello z. ora devo solo farmi del male coraggio a guardare gli eps. alla faccia del risparmio... ero rimasto alle confezioni di cartoncino ma ci siamo superati... non esistono più i booklet di una volta... adesso ti danno... un foglio piegato... miodiocosahofatto... ecologic ediscion... environmentally friendly... smells like fried potatos... really... menu principale con musichetta uberfiga ma senza repeat. RIP seleziono audio jap+sub fedeli vedo tanta nebbia nella sigla di apertura. inizio a sudare freddo. compare il nome/logo giapponese: c'è scritto mazinger z. il sudore si fa un po' meno freddo. parte il cantato. la voce di aniki mi sembra youtubizzata. no karaoke. quando mizuki urla pilder on mi accorgo che le mie dita si stanno contorcendo. mi chiedo cosa sto ascoltando ed i sudori tornano freddi come un istante prima. inizia il primo episodio e l'immagine è un po' più pulita e colorata. respiro. avevo dimenticato di farlo. bardos. entra in scena il barone ashura e sono galvanizzato perchè è di una teatralità sorprendente; va dal dr. hell nel suo laboratorio rosa preceduto da un corridoio ed una sala verde-alga arredati di colonne, statue, sculture varie. l'accostamento dei colori è totally flower power e mi appare il volto di scion coneri in b/n sorridente, con le sopracciglia così: - ^ il vecchiaccio non ha tempo per le maniere estremamente cortesi di doppia faccia: è giunto il momento di conquistare il mondo! con le bestie meccaniche stivate nell' Impero sotterraneo (scritto proprio così). garada K7. quanto adoro questo mostrazzo scheletrico, inquietante, con le falci appesa alla zucca. fortuna che hell ha lo scettro, altrimenti sai il macello che farebbero 'sti giganti... quindi doublas M2, altro capolavoro. si parla della minaccia che rappresenta il professor kabuto e contestualmente la scena con un flashback passa ad una dimostrazione alla stampa da parte di kabuto/juzo e yumi dell'energia fotonica (basata sulla luce, ovviamente), presso il centro ricerche per l'energia fotonica, e della Super Lega z senza trascurare il japanium. quindi ashura parte a bordo della fortezza sottomarina Salud con la missione di far fuori il vecchio kabuto, che stranamente aveva deciso di andare in pensione. tutto questo in soli sei fottutissimi minuti. per ora mi fermo, c'ho da magnà e ripristinare i liquidi considerando la sudorazione. cmq video leggermente seghettato, non costantemente ma solo in alcune scene. edit hover pilEder. ok che questa scrittura ogni tanto si fa vedere, ma usare il più diffuso pilder? vabè. LOL a koji che azzecca tutti i comandi per agganciare la navetta al robottone, con il quale dopo fa disastri. asura. vabè una svista.

non mi ricordo cosa succedeva. però quadra con i manga scritti e disegnati da nagai (che cmq ricorre ai reset dell'universo, pertanto...).

tutto può essere... non so se i demoni provengono dal futuro, dal passato o da un altro universo narrativo e vengono evocati chissà in quale dimensione (nei crossover i personaggi di getter sono simili a quelli delle serie toei, ma non uguali). non mi sembra di averne visto uno proveniente da devilman. cmq non era chiaro nemmeno se esistesse una connessione tra i primissimi devilman e mao dante (io propenderei per il sì ma non ci metterei la mano sul fuoco), figurarsi quindi che si può pensare aggiungendo dei getter più vicini alle controparti toei che a quello che ha inventato ishikawa. tutto sommato è meglio considerare questi crossover, come quello di ishikawa ed altri, una cosa a sè.

alla fine pure questo ;_; per certi versi è migliore di devilman vs getter, per altri nagai è stato così bravo da farmi incacchiare di brutto con una sola immagine verso la fine del volumetto. innanzitutto qui il VS non è da intendersi come il tipico "facciamo finta di essere nemici e poi collaboriamo" delle produzioni precedenti; la collaborazione tra le due parti c'è, ma è più che altro è da intendersi come uno sfruttamento nei confronti del team getter e saotome. la vicenda si svolge mentre vari robottoni cornuti, volanti e non, attaccano il giappone. michiru fa capire fin dalle prime pagine che non è il momento migliore della sua vita, al contrario di quello di chi le sta accanto e legge, visto nagai ha deciso che deve essere nuda per il 99% della storia; non mi è chiaro che fine faccia il robottone dalle sembianze femminili che le viene dato. il dante presente nel manga ha un aspetto molto simile a quello visto in shin mao dante, quindi ciuffetto biondo che fa fiko, e lavora presso la base di saotome con tanto di camice da scienziato. ha un ruolo determinante, ma non da subito. non poteva mancare nemmeno il sacrificio della setta, il cui capo è sempre il solito, ma -sorpresa sorpresa- la cavia non è quella che sembra (questa scelta in quel contesto mi è piaciuta perchè oltre a rappresentare una variazione ad effetto velocizza la trama senza azzopparla; insomma fila). getter robot G vs mao ryoma! i disegni sono nel complesso molto buoni, con particolare attenzione ai dettagli. il getter è dinamico, slanciato e si mette in pose fighe. l'ascia bipenne è l'arma più bella a sua disposizione. il tono della storia è leggero, in linea con il crossover precedente. il finale è quello che mi ha fatto incazzare perchè succede una cosa eccezionale, solita di quando nagai ha quel colpo di genio che ti lascia lì a pensarci su e vorresti che la storia andasse avanti in considerazione proprio di quella scena.

Ammazza quante serie in riviste diverse... Nagai è peggio di una mi... di Kurumada è un peccato che demon knight (aka akuma kishi), della durata di appena 70 pagine interamente a colori, al contrario delle storielle che compongono shin devilman non sia mai stato nè raccolto in volume nè incluso in un'edizione di devilman. in demon knight si narra quella che dovrebbe essere la genesi di amon, sirene e lucifero per come vengono conosciuti in seguito nel manga devilman; in principio erano degli individui ben distinti, per un totale di 10 soggetti assortiti tra umani/cavalieri, bestie e demoni. ad un certo punto nagai disse "gattai! questo con quello e quelli con questi!" e appunto nacquero amon, sirene e lucifero. è direttamente collegato a devilman poichè si tratta di una storia che ryo racconta ad akira ben prima dello sterminio del genere umano, quando ancora erano amicici, e a meno che nell'attuale devilman saga o altre opere future di nagai non venga retconnato lo si può considerare il capitolo iniziale.

questa è la più grave considerando tutte le personalità ingaggiate negli ultimi anni nell'ambiente della moda. che l'oggetto in questione sia bruttarello forte, non lo si dica eh! a me ricorda i casio de 'na volta, a più riprese ristampati in tempi recenti. a vederlo mi fa questo effetto da oggetto già superato, bellissimo per quell'epoca ma non di classe (a quel prezzo, poi...) anche se la cassa, il cinturino, il display touch e le funzioni sono qualitativamente di un altro pianeta. sull'utilità non mi pronuncio. cioè...se ho ben capito, quello che fa non è poi così speciale rispetto ai modelli della concorrenza. senza contare che arriva dopo, in un ambiente non affollattissimo ma comunque già ben avviato; quindi nessun effetto novità assoluta. inoltre la scocciatura della durata della batteria non è da sottovalutare; motivo per il quale non sono pronto per nessun orologio smart (però che bello l'lg R).

ho visto le altre millemila cover. http://comicbook.com/2015/06/29/marvel-announces-45-all-new-all-different-series/ con tutto il bene che gli si può volere... no non si può volergliene.

cos'è quella spider automobilina giocattolo in basso a destra nella cover?! ci risiamo? non scherziamo con i sentimenti. COSA E' e PERCHE'.

potrebbe essere la serie tv di maju sensen.

/morto

So che è assolutamente improbabile e impossibile, ma a me piacerebbe tanto che Eastwood facesse un ultimo outing come Callahan per concludere degnamente la franchise sul modello narrativo degli Spietati e del Ritorno del Cavaliere Oscuro. forse come regista di un remake/reboot/qualcosadinuovo ed un altro attore nei panni del protagonista. mi basterebbe anche così. anche un solo film (imo è un soggetto ad altissimo rischio di sequel).

ok. è un passo accettabile che si può fare ma solo se dopo viene prodotto top gun vs firefox, aka cruise vs eastwood.