Shuji

Mi viene da ridere di gusto perchè il denominatore comune delle recensioni amerregane era il plauso estasiato per la performance "profonda" e "a tutto tondo" di Jackie Chan. E' anche facile dire il perche': Il problema della scena e' il contesto, e le motivazioni.

Visto pure questo, con una certa curiosita' devo dire. Partiamo dal film in se'. Curiosa l'impronta da "guida turistica" data dal contributo cinese; per tutto il film e' palpabile la sensazione di trovarsi dinanzi a qualcuno che illustra situazioni e ambienti, con il fare sornione del mercante che si profonde in marcati inchini per conquistare l'attenzione del cliente, arrivando insieme a pavoneggiarsi mentre tiene in equilibrio sul naso un piattino. Il film in se', e' anch'esso curioso, singolare, in special modo per il suo ricordare piu' Rocky, che Karate Kid. La sua singolarita' poi si cristallizza attorno ad una domanda che non avra' mai risposta; perche' un film sul Kung Fu ha da qualche parte scritto 'Karate'? (D'accordo, brand a parte). Curiosita' a parte, e a parte quello che si leggera' di seguito, bisogna essere onesti. Questo Karate Kid (2010) e' un piu' che discreto film di genere. Avrei detto 'buono' se non ci fossero state delle scene troppo abbozzate di 'training' verso l'ultima parte del film, con talmente poco spazio da rendersi giusto conto che ci fossero. Parliamo ora con i 'confronti'.... La sensazione e' fin dalle prime battute di un remake con personaggi differenti del primo film degli anni 80. C'e' pero' qualcosa di molto differente. Il grigio. Tutti i personaggi presenti in questo film 'sanno di grigio'; non sono mai al di fuori delle righe se la situazione non lo impone, gli unici punti di verve sono quelli di contatto con qualche 'citazione' ai film precedenti. Non ci sono personaggi polarizzati, piu' o meno fortemente, giusto per stare con determinati toni da politically correct, direi che ci sono sfumature di 'diversamente stronzi'. La "cattiveria" non esiste in questo dojo film. L'ingenuita' e l'imbranataggine dell'eta' e' poi relegata ad un paio di battute. Il meccanismo Campbelliano dell'eroe continua a funzionare a meraviglia. Qua e' assente il confronto finale dei "maestri", un contro-climax che nel primo film degli anni '80 era davvero grandioso. Nel "grigio" dei personaggi poi si inserisce un tema musicale assolutamente anonimo che non contribuisce a 'costruire' la vicenda, ma nel contempo nella sua linearita' ha degli accenni (vedi il discorso di prima sulle 'situazioni') di stampo di natura epica a prescindere dallo 'showdown' finale. Avrete quindi intuito che tutti (e dico proprio tutti) i personaggi presenti hanno carisma assolutamente ZERO (anche l'essere notoriamente brillante di Jackie Chan qui e' del tutto assente). Il fatto poi e' che essendo questo anche e soprattutto un problema del protagonista (NB: e hanno fatto proprio in modo di piazzarlo al centro dell'attenzione in quasi ogni singola situazione e con n battute piu' degli altri), protagonista che viene voglia di prenderlo a calci... beh allora il problema risultante e' evidente. Alla fine questo karate kid 2010 e' un film che sicuramente funziona, ma che a paragone non ha NULLA della ricchezza dei personaggi degli anni 80. E non e' questione di 'nostos-algos', ma il fatto che quanto il film ben funziona, altrettanto i personaggi sono monocolori, le vicende personali sono poco coinvolgenti, le caratterizzazioni poi sacrificate alla propaganda turistica cinese ed insieme a quello che e' fin troppo palese essere un film costruito come 'demo' per il figlio del noto attore di colore. Voto 5

None, nun ce capimo. Non stavo parlando nello specifico del software usato dalle varie produzioni, ma illustravo il 'percorso' per cui e' impossibile che si parli di 700 disegni intercalari compresi per realizzare animazione da 20 minuti. E non c'e' discorso che tenga su fogli o lavorazioni di chissa' che cosa, visto che l'animazione e' quella; due keyframes; tra il primo e il secondo intercalari; in animazione specialmente giapponese poi si usa spesso e volentieri il pan e lo zoom, si usano sfondi molto dettagliati per sopperire alla qualita' del tratto dell'animato, etc etc etc. Una volta assemblati gli acetati (sempre non parlando di altro su pc) e realizzata la pellicola poi ne viene realizzata la versione in telecine secondo il formato scelto. Il telecine digitale consente di avere quasi indipendenza futura di formato di output, una volta realizzato. La lavorazione direttamente in digitale e riversaggio diretto secondo un qualunque formato scelto e' altro ancora. Il discorso dei vari cell shaders e' altro ancora. Tutto pero', e proprio tutto, e' legato al framerate. Od alla indicazione se si parla o meno di 700 disegni come keyframe o che. In quanto altrimenti quella 'graduatoria' ha come unico fine quello di gettare un po' di fumo negli occhi, e dare elementi a: chi sostiene che le animazioni di prima erano piu' curate, oppure a chi sostiene che quelle attuali sono comunque migliori perche' con un 'numero' (non si sa di che) piu' elevato. Il discorso e' tutto qui.

Sfiga volle che sia stato anche animatore su lightwave ai tempi della release 4, oltre a vari ammenniccoli non digitali tra telecamere e montaggio. E prima animatore step-1. Dunque. Puoi realmente dire quello che vuoi, ma in animazione esistono i keyframes e gli inbetweeners. Sicuramente mi definisco la mia bella scena, ragion per cui prendo un qualche obj umano da qualche library, basandomi sulla IK (cinematica inversa) e vari casini di attrito e aderenza ad un piano. Quindi il tipo di prima lo sposto fissando differenti keyframes (o lo incollo su qualche path) e poi lascio che i frames intermedi siano calcolati dal software. Il che se poi aggiungiamo qualche cell-shader pacchiano mi fa anche far correre il mio personaggio anime perfettamente in una manciata di minuti. Ora, come gia' detto diverse volte prima, facciamo finta che la lavorazione di un anime sia sempre su pellicola, che si realizzi quindi una sequenza con 24 disegni al secondo. Di questi ovviamente in animazione se ne realizzano non 24 ma di meno (in questa intervista su software XSi-Softimage, Mitsunori Kataama, CGI Director dello Studio Ghibli, http://www.xsibase.com/articles.php?detail=67parla di: ) Un fotogramma SOLO (e neanche visto che per esserci 1 fotogramma al secondo avresti bisogno di 1200 disegni e non di 700) NON puo' bastare realisticamente e matematicamente per realizzare un'animazione. SE si sta parlando di POCHI keyframes, relegando il tutto agli intercalari, e' un discorso che ancora ancora un senso lo ha (in una puntata di Hokuto no Ken secondo me ce ne erano pure molti meno di 700), ok, in quanto alla fine la descrizione della lavorazione cui accenni e' quella degli intercalari, altrimenti non c'e' alcun modo sulla faccia della terra che con SOLO 700 disegni (comprendendo SIA keyframes SIA intercalari) tu possa realizzare animazione di 20 minuti circa. Ma neanche uno slideshow ci fai).

:fap

:pazzia: Tutto fatto ad arte per dare la speranza agli oramai detrattori di smollvill di vedere il superfesso preso a calci in c*lo, e per questo far seguire la serie

Guarda se puoi linkare la pagina, perche' fintanto che andiamo SULLE migliaia, tanto quanto, ma 700 disegni per un episodio e' matematicamente impossibile. La base 'minima' la possiamo indicare in 2(!!!) disegni al secondo (NB: parliamo ovviamente della realizzazione dei disegni, non di artifici vari per raggiungere almeno i 24fps di una produzione in pellicola) 2 disegni al secondo significano: 120 disegni al minuto, che significano: 2400 disegni per venti minuti. Non ho idea del conto che abbiano fatto in quell'articolo, ma 700 disegni per 20 minuti di animazione e' cosa matematicamente impossibile; ci dovrebbero essere fermi immagine totali per anche piu' di 2/3 secondi per raggiungere quella media. Perche' con UN disegno al secondo (?) per 20 minuti si avrebbe una media di 1200 disegni e parliamo di uno SLIDESHOW (abbastanza veloce) che visualizza un disegno al secondo, viene da se che in realta' piu' che di animazione con 700 disegni manco di quello parliamo. Ergo, servono piu' dati per comprendere il discorso.

Spiega un po' sti numeri che messi cosi' sembrano una velina da keynote appoliano. Quello che conta sapere e' la media di disegni per secondo; adoperando i famigerrimi © espedienti degli anime (almeno agli inizi) il frame rate dei disegni si teneva basso, al confronto con il full frame rate di altre produzioni; ponendo la lavorazione sempre in pellicola, un full frame rate (preso in considerazione tanto per un 'tetto limite') sarebbe di 24 fps che per un minuto (60 sec) fanno 1440 disegni al minuto. Che per una ventina di minuti darebbe sui 28800 disegni (questo ovviamente intendendo tra keyframes ed intercalari). Quindi dubito che si parli, prendendo in considerazione il primo valore (Eva1=700), dei disegni complessivi di un episodio. D'altro canto prendendo in considerazione 10.000, e' matematicamente impossibile si tratti di disegni per secondo di animazione. L'unica e' che si parli di disegni come di keyframes e di un rarefarsi di intercalari, ma anche considerando in questo modo la cosa, suona un po' strana. Need more data.

:porcodance: :fap (bello anche il vestitino della tipa seduta accanto a lui )

Si ma anche se l'avessi scritto a corpo 7 lampeggiante, ci sarei in ogni caso passato sopra Nel link su AICN c'era scritto... anzi, manco sapevo ci fosse occhio di cefalo nel film, fatte i conti... :lolla:

L'avevo già detto io: sei cattifo, non ti importa mai GNENTE di quel che scrivo. :( :sadbye: No e' che c'era nella gnius e.... a me di occhio de falco non e' mai fregato gnente, quindi manco ricordavo se era stato citato :rotfl:

Parlando di AICN.... http://www.aintitcool.com/node/45904 (slideshow con vari punti dell'incontro e vari commenti; Hawkeye non ricordo se lo si e' detto ma sara' Jeremy Renner )

http://www.youtube.com/watch?v=EbrTO4RRF0U (Ed Norton andava mille volte meglio. Viste le reazioni del pubblico se lo chiamavano Iron Man & i Vendicatori era pure meglio ) Comunque la mia nerd-addictiveness © e' andata delusa perche' no gli hanno fatto fa' l'Ensemble (timore che venisse giu' il palco della conferenza, o rimandano la cosa ad una con i costumi tanto pe' passa' direttamente all'infartello? )

http://vitadigitale....rry-iphone.html

Ahhhhhhhh da quanto tempo non sento questo nome...

Ensemble?

*coff* il centurion nuova versione ha anche l'alimentatore nella parte bassa dello chassis, e non costa uno sproposito

Cooler Master Centurion II :fash1:

:lolla:

beh si, in A.Kurosawa esiste sempre quel 'sottile' camminare sul ciglio della memoria, senza cadere verso la nostalgia. "Fotografare" un ricordo come la realta', non significa di per se' 'sottitendere' una valenza critica per cio' che non e' nel "quadro" realizzato.

Piccolo OT; tutto questo mi ricorda molto il tipo di atmosfere di Yume/A.Kurosawa

Gia' raccontarlo e' fantascienza, a quale ti riferisci?

L'importante, come sempre e' che non risulti 'indifferente', poi tutto quello che arriva arriva per i produttori

Purtroppo sì: è Harry Knowles, il potentissimo e influente webmaster di AICN, il sito di cinema più importante del mondo, che ha terrorizzato Hollywood negli ultimi 15 anni; anzi era, perchè da alcuni anni è in drammatico declino e sonnecchia sugli allori: scomparsa totale di scoop e qualità di scrittura scadente. Era molto considerato anche in Giappone, non ricordo piu' per quale motivo, ma anni fa c'era stato un qualche tipo di accesa polemica

E' in casi come questi che a volte l'essere Nerd e' emblematico; quando ho trovato le tre immagini non ho neanche avuto bisogno di leggere a chi appartenessero, manco mi capitasse tutti i giorni di vedere gli elmi di Thor, Loki e Odino