Shito

Le cose posticce sono sempre posticce. I LD furono quello che furono, con i loro jacket dedicati. Prenderne una manciata, deliberatamente scelti, per farne altro è quanto meno posticcio, no? Una sorta di mock-up. Bleah, No, avrei ovviamente fatto 0:13 Death, 0:14 con 25+25' e 0:15 con 26+26', tutto con grafica conforme.

Sì, boh, non è che fossi stato a chiedere da quale due due (terzo o quarto) provenisse. :-)

Un giovane aspirante doppiatore mi ha fatto vedere una scena presumo climax del film. Oh, con tutto che sono un grande estimatore (eufemismo) dell'originale, non posso evitare di dire che il tono melodrammatico della scena, unito alla sentenziosità dei dialoghi, e all'uso della musica e dei controluce fanno sembrare il tutto una puttanata colossale, a miei occhi. Ma proprio un fantamelò terribile. Oh, e il catino di sangue bello denso degno del peggior OVA ottantino, o erodoujin (che poi non è molto diverso), lol. Vengono in mente le schifezze a là Kawajiri, e di quell'epoca schifosa. XD Detto questo, trovo carino che Anno abbia pensato di contraccambiare gli omaggi che Fukasaku Kinji gli fece con Battle Royale. Parlai proprio di persona col figlio Kenta, a mi sentivo un po' scemo a dirgli che tante cose nel film del padre mi facevano pensare a Eva. Gliene feci una lista, e gli dissi candidamente che dovevano di certo essere tutte "visioni" mie, perché un' omo dell'età di Fukasaku Kinji si sarebbe mai messo a guardare cartoni animati?. Lui (Fukasaku Kenta) fece un gran sorriso, e mi disse che avevo perfettamente e puntualmente ragione, perché lui era un grande fan di Eva e l'aveva fatto vedere tutto al padre proprio prima che girasse BR. Eravamo a Torino. Fukasaku Kinji era da poco scomparso. Quindi, aver visto in animazione la scena dell'amico di Shuya a cui scoppia il collarino è in qualche modo dolce. Bravo Anno-kun, questa nuova opera di spoglio non la vedrò (salvo esserne obbligato, temo), ma va bene così, vai bene così come sei, come ti disse quel tuo amico già al tempo dell'ideazione di quel personaggio lì.

Sicuri che non sia un "-hakase"?

El Barto: a livello stilistico, Anno aveva elaborato molto sull'espressività dei meri schizzi, persino statici, quando realizzò (per virtù di necessità) l'episodio 26. AI tempi, dichiarò che aveva avuto un'epifania, perché (disse) si era reso conto che anche se il pubblico dell'animazione era abituato e richiedeva la cel-sakuga, eta tutto superfluo. Dichiarò "mi rei conto che nel momento in cui le doppiatrici davano voce e espressione a uno schizzo, il personaggio era tutto là". Qualcuno ricorderà come da questi pensieri venne poi l'uso di "scene di camera mobile su manga" in KareKano. Quindi, da allora, nella sua tecnica di animazione meta-registica, Anno ha spesso usato la destrutturazione del mezzo espressivo animazione. Ha ragione, ma è ovvio. Personalmente, se da un punto visivo concordo con Takahata che l'animazione giapponese abbia nello scorrere grafico narrativo degli emaki una delle sue radici, sono altresì convinto che tutta l'animazione moderna, nata anche con Tezuka e con la sua implementazione della limited animation, venga essenzialmente da una "interpretazione dei manga" affine al kamishibai, che poi è come una via di mezzo tra il bunraku e il rakugo, no? Un fumetto le cui vignette vengono lette dalle "voci" (i doppiatori) dei personaggi. La destrutturazione dell'animazione messa in scena da anno alla fine ritorna esattamente lì.

Da quanto so, è plausibile intendere che il colore rosso (stile EoE) fosse stato collegato (e quindi riservato) da King Records all'idea del prodotto DVD, mentre quello blu all'idea del prodotto BD. Nella poca esperienza che ho avuto a livello di autorizzazioni, spesso ero l'unico a fare "reverse engeneering concettuale" sulla linea grafica dei prodotti originali giapponesi, però quelle volte quasi sempre (sempre, in verità) la cosa portava a un successo (di autorizzazione). Se posso, il nero lucido su nero opaco mi sembra una soluzione grafica davvero elegante e del tutto in linea con il titolo/prodotto. Al contrario, tra le fanart dell'edizione italo-francese e il riciclo "a cavolo" delle cover LD nelle edizioni anglofone non so cosa sembri più hobbistico/fanzinaro. Che di base ho una mentalità da hobbista pure io. Ma come molti sanno, da hobbista snob. Infatti sono molto fiero delle mie invenzioni per le VHS italiane 10-13. Il mio progetto ideale prevedeva 15 VHS, però. :-D

A me invece sembrano tutte cose normalmente giuste, no? A parte forse il primo paragrafo, poi sconfessato da tutti i successivi. Un po' "ma anche", ma ok, dai.

Beh, tu sì, certo, mi riferivo al fatto che al momento, di esistente, "eva live action" sono solo quei tre spezzoni. E Love&Pop, si capisce. ;-) (certo che con la penna sull'avambraccio avrebbe potuto scrivere "never knows best", eh?)

Nessuno ti ha risposto esplicitamente, ma credo si stiano riferendo a una porzione conclusiva del film qui in discussione (l'ultimo della serie Rebuild) realizzata con tecnica live-action, come già accadeva per una parte quasi conclusiva di Magokoro wo, kimi ni (l'episodio 26' cinematografico), che per alto dove dapprima essere molto più corposa.

Precisamente. La scena erra abbastanza affine (eufemismo). :-)

Misato usava il suo nome completo "Kaji Ryouji", quando gli punta la pistola alla schiena alla fine dell'ep23. Per contro, il nome proprio di Hyuuga Makoto nell'Evangelion "classico" non è mai menzionato. Di Aoba Shigeru non si fa mai né nome, né cognome.

Beh, immagino che i fan di tutto il mondo, con le loro speculazioni, possano facilmente arrivare ben oltre il limite del morboso, certo. Sono cose che si sono viste, in effetti.

In effetti non ci vedo proprio nulla di torbido o malato, almeno io.

Ogni otaku tende alla madre, nella sua moratoria ad libitum, finché nella sua vita non compare la moglie, che avrà an che il ruolo di mammina surrogata. Normale che dapprima l'avatar materno apparisse affine alla moglie che sarà. Tutto questo nasce semplicemente dall'elaborazione dell'otaku di poter avere "una idol tutta per sé", perché semplicemente non ce la fa. Tutto questo nasce da quel fallimento, o meglio dell'elaborazione (accettazione) di quel fallimento, che è alla base del "rifare" Evangelion. Con questa nuova cognizione: un otaku tutto rotto non può avere cura di una idol tutta rotta.

"Illustrious" è per la pressoché riverente stima che Anno ha per la moglie. Una cosa davvero carina, no? :-) Alla fine anche Shinji/Anno ha avuto "la sua Yui", caduta dal cielo a redimergli la vota senza un preciso perché, come una mammina. Anno deve avere invidiato molto il padre per avere avuto accanto sua madre come moglie. Deve essere stato molto geloso. Credo sia stato il momento in cui decise di smettere di essere l'alunno modello della sua cittadina, forse quando conobbe la sua amica Ritsuko che lo introdusse alle passioni otaku (sì, "creato otaku" da una femmina, l'amore per gli shoujo manga gli rimarrà per sempre). Yui : Gendo = Mari : Shinji Prima della venuta di Mari, Yui poteva solo essere contesa (e idealizzata). Bye-Bye Blue Water.

Grazie per la lettura! :-D

Salve, prova a leggere qui. :-)

No, non hai capito. Sono due cose diverse. Quando vengono sganciati i blocchi sulla struttura di lancio dell'Eva, Misato ordina il "lift off", in giapponese e in italiano. Quando l'Eva viene fatto uscire è "hasshin", da me impropriamente reso come "lanciare".

Senza dubbio. Infatti lui è l'Omnibus di Eva. Non serve che rippi nulla: ha già tutto, e di più. :-) Nel mio doppiaggio 1997 "Lift off" c'è già nell'episodio 2, eh. Ed è cosa diversa da "hasshin!" (da me malamente reso come "lanciare!"). La struttura preposta "di lui" è molto usata nel linguaggio giuridico, nulla di che. Mi pareva adatta a quei cartelli, il cui impatto è particolare anche in giapponese. Ad oggi l'unico modo per sapere cosa dicono in quell'anime è giapponese + trascrizione dei miei dialoghi 2019 come sub. E temo che così resterà per molto.

Credi correttamente, salvo qualche brusio in classe nella realtà alternativa dell'ep26, iirc.

Avresti dovuto contattare quell'omnibus di Eva che è Den-chan. Tutti i veri amanti di Eva hanno bisogno di Den-chan. :-)

Dei feticci dell'autore, a cui l'autore aveva dato metasostanzialità con la sua creazione narrativa. "La pseudo-madre che vorrei (edipico), la ragazzina che vorrei (lolicon)". Come Yutas diceva a Sasshi: la creazione narrativa quale proiezione di libido dell'autore. Tipico. Mari è "esterna", la fa caratterizzare ad altri e gli cade in testa, no?

Invece è proprio giusto così. Perché Asuka ha quattordici anni, e per anni Kaji era stato l'oggetto della sua catessi, il suo punto di riferimenti esistenziale. Una catessi decapitata con la morte della madre, unica figura adulta di riferimento per la bimba. Era ovvio che avesse bisogno di un'altra figura adulta a cui riferirsi, su cui proiettarsi - era ovvio che nell'adolescenza tale proiezione passasse attraverso la validazione sessuale. Grazie a dio Sadamoto conosceva un po' la vita, e a giovinezza con un certo maturo distacco, quando ha concluso il suo manga. :-) L'artificialità di Shikinami come di Ayanami credo sia metanarrazione per riconoscere che fossero proiezioni mentali dell'autore. :-)

Gara: tutto giusto. In realtà, già in EoE la brava Rei è ridotta prima a una figura materna che sente e tace gli sbraiti del figlio immaturo con la fidanzatina designata (dentro al tram, hai presente), e poi è veramente la madre del "ritorno all'utero" di Lilith, ovvero Selm come dicevsmo, dalla quaele Shinji deve nuovamente scegliere di distaccarsi (fisicamente, sono fusi!) per rinascere. Infatti, dopo il distacco la figura di Rei trasfigura in quella di Yui con la famosa battuta "Basta così? Ah, sono contenta per te." - la stessa che Shinji "sente" nell'analoga situazione nell'ep16, se ben ricordo, prima di venire "ripartorito" dall'UnitàPrima (al risveglio sentirà Rei pronunciare le stesse precise parole e sgranerà gli occhi), e poi ancora la stessa cosa accadrà nell'ep19-20, dove Shinji si fonde si discioglie nel liquido amniotico materno, e non vuole tornare alla realtà dopo esservisi fuso - proprio come Yui 14 anni prima, sempre per sua volontà, come Ritsuko non sa ma allude: "un fallimento", "non vuoi tornare, Shinji?". In realtà ci sono rimandi di testo alla precisa parola in tutto il testo di tutto l'originale, è per questo che ho voluto, e credo sia valsa la pena(per me), ripassarci sopra per benino,a modino, da precisino. Ino ino ino. :-D Den-chan: e sì, non so se Sadamoto preferisse Rei. L'avrà anche dichiarato. Sicuramente ha dato molta consistenza anche a quel personaggio, tutta la dinamica del "tocco delle mani" viene portata avanti con grande precisione, fino a Gendo che tocca le mani di Shinji neonato.C'è da dire che Sadamoto è sposato da molto prima di Anno. In ogni caso, Sadamoto non è parziale, lo scambio muliebre di Asuka salvata da Shinji dagli Eva Seriali credo spazzi via ogni discorso di team qua e team là: la dinamica dei personaggi è quella che è.

Wow, questo era prima di Evaflix! XD