Shito

No, la stella di provenienza è, in originale "Feather Star" (scritto in katakana), ovvero 'Stella Piumata'. PinoPino, in Creamy Mami, è il nome del singolo alieno 'padrone' dell'Arca della Feather Star. Originariamente, invece, PinoPino era il nome della *razza* di alieni che costituivano la serie di personaggi omonima. Ogni personaggio aveva un nome. Il "protagonista", ovvero il personaggio principale poi ripreso nell'anime, si chiamava PinoPuri (il principe), laddove la sua compagna si chiama PuriPiko (la principessa).

La nuova limited è IMHO la più buona di sempre, forse. Per chi come me ama il Rosabaya e i 100% arabica, con quel tipico retrogusto acido, è il massimo.

Non so chi sia Jennifer Morrison. Suppongo un attrice. Ma no, non hai indovinato. Non stavo riflettendo su quell'argomento.

Ah, ma c'è stato un accorpamento, non sono visionario. :-)

Ho visto un paio di puntate di questa serie, che mi hanno spinto a una riflessione. Ma devo ancora riflettere per bene, anche se tutto sommato credo di avere terminano un processo di 'riconsiderazione&verifica' di alcune cose che considero importanti.

L'episodio 16 inizia in perfetta continuità col precedente. E' anche un episodio di riflessione, come il ritmo narrativo richiedeva. L'inquietudine per quanto accaduto c'è tutta, e Nadia incomincia a questionare la natura della Blue Water, rivolgendosi anche a Jean - ricordo che fui del tutto rapito dai pattern interni della Blue Water, che riprendono un circuito stampato e altresì la classica pianta labirintica di Altlantide che i più appassionati di Platone avranno forse trovato qui e lì. Infatti, anche se poi ho comperato da Animate la Blue Water da collezione e blabla, fatta in zircone e argento blablah... anche se nella limited-limited c'è anche il cappello di Nemo e blahbaah, e tutto il resto, io in effetti vorrei da matti quella del 1991: Che non sarà in materiali pregiati, ma almeno come dimensione e aspetto è fatta per sembrare il gioiellino della bambina in un cartone animato. Tornando all'episoio, le parti in bianco e nero, ideali, di dialogo tra Nadia e Nemo/Macchinista/Electra fanno davvero molto pensare agli episodi finali di Eva, a rivederle adesso, e agli episodi di introspezione (soprattutto il 16 e il 20). Ovviamente l'entrata per il continente sommerso di Atlantide, fatta a dorso di figura umana, con spina dorsale in vista, fa mooooolto Kyoushinhei ovvero JinzouNingen Evangelion. Sulla citazione letteraria, le Blue Water risuonano. Agli atlantidi piaceva la letteratura! XD E poi si incominciano a mettere insieme i pezzi. La Torre di Babele "autentica" [sono honmono yo, dice Elektra] (con una piramide a gradini retroversa in cima). Atlantide. Tutto fuso. Jean continua a farsi le sue domande, con buon intutito, ma la risposta peggiore gliela da il francese dell'equipaggio. Raul Roque Lartigue-senchou... rippa na hito datta yo. (Il capitano Raul Roque Lartigue... era una persona magnifica.) Dopo una tomba grossa e comune, una tomba singola e piccolina. E poi, alla "ancora una domanda" di Nadia, Delitto & Castigo, come dicevamo. Ma i bambini non possono capire Delitto & Castigo (un giorno capirai, dice il macchinista a Nadia), e la bambina torna dal bambino. :-) E' incredibile quanto Nadia e Jean mi sembrino bambini, proprio disegnati come bambini, ora. Con delle espressioni di bambini. Quando ero ragazzino anch'io, non li percepivo così. Proprio come quando si va, per esempio, alle medie... e tra compagni non ci si vede 'bambini'. Anche se in effetti lo si è, e se da adulti si guardano gli scolari delle medie uscire da scuola, subito si ha un senso di 'bambini'. Comunque è fantastico il dialogo tra Nadia e Jean, lui che nella depressione ha abbandonato le sue velleità inventorie (e gettato la chiave inglese), e Nadia che gli fa coraggio. Ah, avete notato praticamente la stessa battuta di Misato, che da Jean è passata a Nadia? "Paato yarou!" [facciamo festa! <- episodio2 sulla Alpine Renault, prima di vedere Tokyo-3 che 'risorge' la sera, dalla balconata come qui, con la stessa luce rossiccia che c'è qui]. E' proprio carina Nadia che da femminuccia fa coraggio a Jean. Le espressioni dei due bambini sono straordinarie. E poi, la vita dei fiori rinata sulla morte, e l'inversione dei ruoli: Nadia che sente di dover cogliere, di dover recidere il fiore, dinanzi allo scrupolo di Jean. Ehm... ma anche il personaggio Hindu del Nautilus è doppiato da Kiyokawa Motomu? Ma quante parti fa? Per ora siamo a tre più il narratore! °_° Ah, Nadia piange sulla spalla di Jean. (E qui mi sono sempre chiesto se l'enorme Blue Water al centro della fossa sia davvero una Blue Water, dico proprio proprio una Blue Water così grande. A giudicare dalla funzione - reagire all'incameramento di anime? - parrebbe di sì. Ma non so quanto abbia senso. Forse solo le Blue Water 'reali' contengono le anime necessarie al funzionamento della tecnologia di Atlantide, perché sono anime di Atlantidi veri? Mmh.. scusate, sono sciocche domante da otaku marcio, e non dovrei porle a voi come non dovrei porle a me stesso.).

Non confondiamo gli stracci con la seta. Tuttavia, scherzi a parte, potrebbero avere un parente in comune, quello a cui si 'deve' il nome 'Pino[Pino]', ovvero Topo Gigio [no joke].

Ahahah, e poi dite che con le mie percezioni non ci piglio: manco a dirlo, nel riassunto dell'episodio precedente in testa al 15esimo, il buon Kiyokawa Motomu cita virgolettando proprio la battuta di Nadia che ho trascritto io, come se fosse quella tutto il punto dell'episodio. ^^ L'episodio 15 è quello terribile, terribile, terribile. Quando ero piccino mi shockò il giusto, ed era con doppiaggio ita lame, tipo -100 rispetto all'originale. L'episodio inizia fortemente sul tema 'il buono della scienza contro il cattivo della scienza". Curiosità: gli occhiari di Jean che venivano dal padre... anche in Laputa, in qualche modo, è lo stesso per Pazu (solo che lì finiscono frantumanti per salvare lui da una pistolettata, non sotto i piedi di Sheeta). Certo che il signor Fate (se la traslitterazione è quella intesa: nome omen?) se la tira proprio, a dire che si può riparare tutto a parte la morte. Conquiste/Vittorie della scienza? (kagaku no shouri) Nadia ha le sue ragioni, qui. E poi passeggiando si trova la targa suprema, che Nadia riesce a leggere. Eltreum. Come la terza nave ultra-luce di Gunbuster, ovviamente (lì erano Luxion > Exelion > Eltreum) Ed Elektra fa un po' la Fuyutsuki a dire che a volte si può star meglio 'senza sapere'. Dopo il conflitto subaqueo, ricordo che ai tempi adorati il 'ritorno della comparsata' (nave americana con equipaggio), ma certo non mi sarei mai aspettato il dramma successivo, dico dramma vero. Ovviamente sappiamo tutti che la OTR di Eva è un po' una reprise di questa nave, con comandante e vice. (credo che il membro dell'equipaggio con i capelli blu sia una voce riciclata da Hanson, btw, non so se solo in questa puntata o in tutte...) 完全閉鎖 [chiusura/bloccaggio completa/perfetta] argh. Avrei ancora dovuto imparare che l'orrore peggiore è quello che ciascuno si immagina, nel non visto. Questa volta a sbroccare non è Nadia, ma Jean. Fa ancora più effetto. L'impotenza è un senso di dolore maschile. E' giusto così. E' tremendo così. Hitogoroshi! Anata ha ningen jyanai yo! ["Assassino! Tu non sei un essee umano!" - non una, ma due verità] Epico lo schiaffo di Grandis-mamma, quando anche Elektra si stava muovendo, il pianto di Nadia poi è recitato proprio come quello di una bambina. E poi, anche le parole di eroismo hanno un tempo di scadenza. Le urla finale/pianto di Hidaka Noriko / Jean sono qualcosa di incredibile. E uno pensava che le grida disperate di Fate, qualche secondo prima, fossero già il fondo scavato. IIRC il prossimo episodio è il ritorno alla "vecchia Atlantide", per seppellire i morti. Per intanto, al tramonto, ci si rende infine conto che tutto sommato la guerra è guerra. Personaggi e spettatori. ---- Episodio 16, ovvero Tsumi to batsu, delitto e castigo. E' veramente uno dei libri che ha avuto maggiore influenza sulla cultura popolare giapponese del novecento. A pensarci, ci si rende conto d'un colpo di quanto 'orientale' sia la letteratura russa... (a domani!)

E' piuttosto vero, sì. Suppongo fosse inevitabile.

E partiamo con il 'secondo terzo' della serie. ^^ "Tutto l'equipaggio ai posti di combattimento", e mentre c'è l'ennesimo litigio familiare Nadia/Jean, Marie si ammala. Avete notato come Sanson arrivi preoccupato per *Marie*? ^^; Si è formato un legame, tra i due! E sappiamo che avremo altri cenni. La rabbia di Sanson contro Hanson, la sbroccata sull'inutilità della scienza che non sa salvare una persona, è la stessa di Misato che raccoglie il plug suit di Shinji 'partorito' dallo Shogouki nell'episodio 20. Pari pari, o quasi. Splendido che Nadia si ficchi nel cosiddetto tutto il suo orgoglio in un ISTANTE (gli altri ancora stanno reagendo), per andare a pregare il capitano Nemo (Onegai! - ti prego), odiato siano a poco prima (Hitogoroshi! - assassino). Nadia ci una figura grandissima, con Electra dopo, con il padre (ancora non rivelato) dopo, quando poi si ammala anche lei. E' la mammina della nave (Grandis) che entra in scena subito dopo, in una sceneggiatura davvero piena di mordente. E vanno tutti a parlare con Nemo. E non mi dite che Sanson che squeeza la MELA non è simbolico. Ora, si dirà che Nemo cambia idea perché c'è in ballo la vita della figlia. E sappiamo che Elektra intenderà proprio così. [Nell'episodio di U.F.O. che fa da modello a questo, "A matter of priority" iirc, mi pare che Striker prenda la decisione opposta] Ma il punto è la frase che risuona nella sua mente, che io sento come: "hitogorosu to hitotasuke to, docchi ga taisetsunano?" - ovvero: "Tra uccidere le persone e salvare le persone, cos'è più importante/prezioso?". Nemo incomincia a riflettere sull'ordine prioritario della sua vita, ed è la figlia a indurlo a tale riflessione. E Elektra incomincia a ricordare il suo passato, e a metterlo sul piatto, ma credo che nell'es sia solo gelosia tra "figlie". ^^; Ovviamente l'anziano ingegnere ne sa. E Jean origlia. E poi abbiamo un'altra scena in cui Sanson fa la parte di Kaji con Shinji/Jean. Dopo di che, MAGMADIVER! Ovviamente lo scafandro è quasi lo stesso dell'UnitàDue nell'EP10 di Eva, e poi ok, siamo nella Reef 64 (tornava anche in Gunbuster quale tana degli alieni, IIRC, come invece tornerà in EVA il nome della fossa di "Kermadec" - nel nome della sonda proprio dell'EP10: MAGMADIVER). E ovviamente torna la passione di Anno per i countdown ansiogeni di autonomia. C'è qui però la fascinazione delle profondità marine, e con la lezioncina del morse, e dei pesci, si vede bene ancora una volta come il cartone animato sia diretto ai bambini. Bravo Anno! Le spiegazioni di Nemo sono davvero preziose! Avete notato come il pesce preistorico/devoniano (Ponyo anyone?) abbia praticamente la faccia di Yamata no Orochi nel film DAICON, o comunque di altre creature da tokusatsu/daikaijuu eiga? ^^; Ovviamente lo 'yokatta' di Sanson alla fine è per Marie, eh. Manco a dirlo. Il "suman" finale di Nemo e il sorriso compiaciuto di Elektra per l'intimità ristabilita è, chiaramente, tutto. Sigla. Il resto è tempo per l'avventura e la commedia, come si confà al genere e al suo pubblico.

Giusto per intenderci, Lolita è la storia d'amore storto di un uomo per una ragazzina, e termina con la presa di coscienza della stortura -ovvero di inettitudine- da parte dell'uomo. E' una cosa devastante. Non è nulla come una legittimazione, neppure sottile, di quel tipo di rapporto. Sebbene nel tessuto del romanzo non si legga una necessarietà del fallimento amoroso legata alla differenza di età dei due, si prova che H.H. è stato incapace di amare Lo in quanto ragazzina. E' il fallimento di un amore potenziale. "Mais j'étais trop jeune pour savoir l'aimer." In questo caso è il vecchio, è H.H. a dover recitare la frase della sconfitta suprema, del fallimento ultimo dell'uomo, originariamente pronunciata dal Principino. Avevo scritto un pezzettino sul romanzo: E' una cosa molto superficiale, al tempo non mi ero ancora avvicinato a Warburg, al concetto di 'ninfa' nell'arte occidentale dal rinascimento in poi, e a un sacco d'altre cose. Insomma dovevo ancora unire tanti, ma tanti puntini. Nonostante questo, riesco ancora a leggerlo. Soprattutto, ci sarebbe poi questa mia traduzione *precisa* di un breve capitolo del libro che, beh, per me raccoglie il senso della vita umana, e di un sacco di altre cose: Chi ha letto Lolita sa che si tratta di un libro altamente morale e moralizzante. E' un libro che fa la vera morale dell'uomo, del sentimento umano, della vita umana, e se lo si legge per davvero è devastante. Io piango sempre, in certi passi. Ogni volta. Ogni volta.

M'hai fatto tornare in mente il tuo articolo su Creamy scritto secoli fa su Mangazine... I miei diciassette anni...! ;_; BTW ai tempi non avevo ancora scoperto la 'provenienza' di PinoPino (e come avrei potuto...?)

Posso chiederti se l'hai letto? Perché si direbbe davvero di no. (sicuramente la vita può considerarsi come un'increspatura nel Mare di Dirac, un'aberrazione dinamica di una perfezione statica, ma in effetti tutto il piano esistenziale noto è dinamico se non pure metabolico, volendo vedere -io direi giustamente- la realtà in ottica frattale... quindi l'aberrazione sarebbe piuttosto un punto di stasi reale.)

Sempre pensato che la taglia ideale fosse la prima. ^^

E un tablet è touch, quindi è proprio un'allegoria perfetta, no?

disagree pettanko = <3 Anzi, non si diceva una volta "una ragazza piatta come una tavola/tavoletta"? Il cerchio è quadrato: "piatta come un tablet" ^^

Non dico il problema, ma l'idea (di quelle che vengono spontanee). (e poi ho la scusa della deformazione professionale...) C'è da dire che quando ho imparato tutta la storia di PinoPino la mia vita è stata più completa.

Pampulu pimpulu parim pam pum! [GRAVE]Silurato Francesco Di Sanzo, Dynamic Italia in crisi. Sono l'unico a pensare che 'pamupuru pimupuru' fosse katakana per "Pample, Pimple..." ?

Mi devo essere perso del gran drama. :-) Quindi poi Yupa era lo stesso Lord Yupa che conosco io, vero? Mi stavo proprio rileggendo dei suoi bei testi su Hotaru no Haka. ^^

AndRe: io ho trovato molto significativa la riflessione finale della protagonista, che esprime come la sensatezza di ogni vita possa essere cercata all'interno della dimensione di quella vita - anche se sei nato come serbatoio di pezzi di ricambio. In fondo, noi facciamo nascere quotidianamente altri mammiferi per cibarcene. Se non avessimo avuto intenzione di cibarcene, molti di quelli non sarebbero mai nati. Ho anche trovato interessante come il tentativo di 'valutazione umanistica' dei cloni venisse dal tentativo di dimostrarli capaci di produrre arte. Shuji: vado a fare ricerche sul titolo che mi consigli. Non sono un esperto né un appassionato di cinema, e non l'avevo mai sentito. ^^; -- EDIT: ho indagato un po'. Il tema del film sembra interessante, ma il modo in cui viene cinematograficamente mi pare altresì un po' troppo sperimentale, per i miei gusti. Tuttavia, questa è solo una impressione superficiale non basata su una visione reale, che non mancherò di fare quando me ne capitasse l'occasione. :-) Frattanto, un film che consiglio davvero davvero a tutti è "Chikatetsu [metro] ni notte" (la parte tra parentesi quadre è il rubi che forza la lettura dei kanji).

Poteva avere qualche pretesa di realtà? Direi di no. La vague distopica/allegorica direi che è chiarissima. Palesemente tratto da un libro, non a caso di un nisei nippo-inglese (Ishiguro). L'ho molto apprezzato, visto sia in italiano che in lingua originale. Apprezzata anche la traduzione di "it's so untrue" in "è così non vero!" Purismo FTW. :-)

Il punto invece è proprio questo, o siete puristi in tutto oppure dimostrate di essere solo degli ipocriti cioccolattai. Dove eravate quando questo Kuroiwa Ruiko scempiava Montecristo e che ne pensate del suo adattamento? Va bene solo quando gli adattamenti liberi li fanno i giapponesi? E mi piacerebbe sapere soprattutto le opinioni di Shimunito, Giorgino, e gli altri "professionisti" Non conosco il caso personalmente, ma se le cose stanno come sono state riportare, ovviamente quella "traduzione", poiché presentata come tale e non essendolo, è per me cosa esacrabile.

Foto molto carina. ^^

Beh, non è un prodotto direttamente legato al film Nausicaa, è un prodotto legato all'esposizione. Cmq esiste anche il modellino del Goliate di Laputa, arma militare dell'esercito, non solo la Tiger Moth, i Flaptter e il Robot. E ovviamente le varie versionsi, anche super lussuose, del Ohm non credo fossero per massaie. :-)

La Figma sarà in vendita Aggiornamento: sembra che il corto per la mostra sarà un tokusatsu live-action (il kyoushinhei a Tokyo), e che alla mostra sarà in vendita la versione 'grande' del kyoushinhei (48000yen), ovvero la replica da 50cm del modello usato per il corto. La Figma sarà pure in vendita (3500yen), come pure una serie di gashapon/vignette. ^^